Il viaggio blu di Andy Wallace Il nuovo libro di Marta Valls al Salone OFF

Nell’ambito del Salone OFF, venerdì 15 maggio nelle sale del Sacro Volto di Torino è stato presentato Il viaggio blu di Andy Wallace di Marta Valls, vincitrice del Premio Speciale Fondazione Sandretto Re Rebaudengo alla XX edizione del Concorso Lingua Madre, davanti a un nutrito pubblico.

È un’opera che sfugge con decisione alle categorie tradizionali del romanzo giallo per collocarsi in un territorio ibrido, dove narrazione, immagine e dispositivo editoriale costruiscono un’esperienza di lettura stratificata e non lineare.

Fin dalle prime pagine, chi legge si immerge in una fuga: quella di Andy, giovane artista accusato ingiustamente di omicidio, costretto ad abbandonare la Scozia e a intraprendere un viaggio che è insieme geografico e interiore. Ma il vero movimento del libro non è tanto quello della trama quanto quello dello sguardo. Il racconto si sviluppa attraverso una pluralità di voci – Andy, Aurelia – e una costruzione che alterna memoria, indagine e formazione artistica, trasformando il giallo in un dispositivo di conoscenza. la struttura epistolare e frammentaria, unita al continuo slittamento tra tempi e punti di vista, genera un ritmo che non cerca la suspense convenzionale, ma piuttosto una tensione più sottile: quella tra verità e percezione. Il mistero – l’omicidio di Evelyn e la rete di corruzione che lo circonda – non è solo un enigma narrativo, ma il riflesso di un sistema più ampio, in cui potere, giustizia e apparenza si intrecciano fino a diventare indistinguibili.

Ciò che rende però il libro realmente singolare è il suo impianto visivo. Le cianotipie di Marta Valls non illustrano il testo: lo attraversano, lo interrompono, lo espandono. Il blu profondo, quasi liquido, diventa una vera e propria materia narrativa. Le figure appaiono come presenze sospese, corpi senza peso, tracce più che immagini – come se la memoria stessa fosse impressa sulla pagina. In questo senso, il titolo non è solo evocativo: il “blu” è lo spazio mentale e sensoriale in cui si muove l’intera opera.

L’impaginazione ergodica – già percepibile nella versione in lavorazione – spinge ulteriormente questa direzione. Chi legge non è più soltanto destinatario, ma diventa parte attiva del processo di costruzione del senso. Le variazioni tipografiche, le interferenze visive e l’apertura transmediale (attraverso QR code e contenuti espansi) trasformano il libro in un ambiente, più che in un oggetto lineare. È un testo che si attraversa, non solo che si legge.

Interessante è anche il rapporto tra arte e narrazione: il percorso di Andy, segnato dall’incontro con Monet e dalla scoperta della luce, introduce una riflessione sulla pittura che si sovrappone al racconto stesso. L’indagine sull’omicidio procede in parallelo a una ricerca sul vedere: come si costruisce un’immagine? Cosa è reale e cosa è impressione? In questo slittamento, il romanzo assume una dimensione quasi meta-artistica.

Infine, la figura di Aurelia emerge come uno dei nuclei più riusciti del libro: il suo sguardo “invisibile”, legato alla condizione di domestica, diventa strumento privilegiato di indagine. È proprio nella marginalità sociale che si apre uno spazio di verità, in contrasto con le istituzioni corrotte che il romanzo mette in scena.

Il viaggio blu di Andy Wallace è dunque un giallo atipico, che rinuncia alla linearità per costruire un’esperienza complessa e immersiva. Un’opera che dialoga con la tradizione del romanzo ottocentesco, ma la supera attraverso un dispositivo contemporaneo, in cui libro, immagine e digitale convergono. Più che raccontare una storia, questo libro costruisce un ambiente di senso in cui chi legge è chiamato a perdersi – e a ritrovarsi.